Interviu cu Enrique Canales Santos, pictor mexican născut la Monterrey, Nuevo León la 27 octombrie 1936 și decedat la 19 iunie 2007.
De când îți amintești relația ta cu diavolul și pictura?
M-am născut într-una din casele de sarmă din paie ocru din centrul orașului Monterrey, acum noua Macroplaza. L-am recunoscut pe diavol ca fierbinte, acesta a fost cel care m-a determinat să mănânc colțurile pereților de sarmă, care, când erau umezi, aveau gust de pământ proaspăt dulce. Întotdeauna mi-am imaginat că aproape de noi am adus un înger păzitor certându-se cu un demon ispititor. Diavolul l-a făcut să zgârie pereții cu creion fără rimă sau motiv, până când marele șef „Cejas”, tatăl meu, un bărbat cu urs brun, a acoperit carulele cu mozaicuri de culori arabesc.
Picturile tale sunt foarte încărcate cu materiale, de ce este asta?
Am trăit întotdeauna aproape de pământ și am fost intrigat de marea varietate de culori și texturi: culegerea nucilor în Bustamante pe pământ purpuriu negru mirositor și anacuhuitas în Agualeguas pe migdale ocre; traversarea râului Santa Catarina cu infinitele sale pietre de bilă albastră; căutând în Episcopie pătrate de cuarț ca brânza. El a considerat culorile căzute în bijuteriile Mitras, a pepeneban monede de cinci pe cele o mie de texturi ale trotuarelor. Totul se simțea cu mâinile și ochii.
Dar de unde vine organicul din cântecele tale?
Fiecare animal și-a adus texturile și culorile: buburuze în mușcate, șopârle în La Huasteca, caramuelas în curtea din spate, centipedul izbitor cu corp albastru cu picioarele sale galbene, viermele arzător cu aurul său negru și strălucitor. Din fiecare animal mic mi-am imaginat forma îngerilor și forma demonilor. Aripile muștelor mi s-au părut aripile îngerilor sau ale micilor demoni. Desigur, culoarea sângelui proaspăt care curge peste sângele uscat întunecat este un spectacol de culori organice.
A fost cineva din familia ta pictor sau artist?
Nu că știu. Nu a trebuit să merg pe urmele nimănui. Cred că am simțit prima tentație a libertății individuale în jurul vârstei de doisprezece ani, când tata mi-a spus că Canalele nu veniseră de nicăieri. Nu suntem nici indieni, nici spanioli, de fapt, în familia mea, unii dintre noi sunt albi, iar alții întunecați. Tata mi-a spus că Canalele au răsărit din deșertul Agualeguas și că nu ne-am angajat cu nimic sau cu nimeni. Ar trebui să ne căutăm propriile treburi. Tata m-a învățat, sau înveți să te folosești sau ei te vor folosi. Nu exista altă cale, sau ne ascultăm propriul înger sau ne ascultăm propriul demon.
Când ai început să desenezi sau să pictezi?
Când aveam treisprezece ani, am luat primele clase de desen într-o casă privată și am făcut un frumos cap de cal semi-copiat de la un pictor european. Toată lumea a plăcut. M-am speriat când mai multe mătuși ale mele au iubit calul menționat; Nu am vrut să devin o fată plăcută. A trebuit să înconjoară toată pictura „frumoasă” timp de douăzeci de ani și să-mi caut libertatea.
Și studiile tale de inginerie și doctorat?
M-am bucurat de ingineria mecanică ca fiind constructivă, ingenioasă, exactă, utilă. Adevărate sculpturi în mișcare. Conducerea companiilor m-a enervat curând, vi se cere multă viclenie; nu ți se cere inteligență și, atunci când vrei să sugerezi înțelepciune, se enervează și te lasă în Babia. Atâta viclenie te transformă într-un animal: coiot, șobolan, cocoș, vultur, pisică, în special pisică. Doctoratul meu în inovație de la Universitatea din Houston mi-a luat dorința de a căuta inspirație; De asemenea, mi-a luat frica de demonii falși și am încetat să mă rog îngerilor falși. M-a interesat să înțeleg știința și tehnologia, deoarece acestea conțin otrăvuri și comori. Acum, bine ilustrat, fără teamă, cultiv doar demoni și îngeri care sunt cu adevărat ai mei, din grajdul meu, din catedrala, din peisajul meu.
Ai locuit în afara țării?
Aproape doi ani în Brazilia; îngerul și demonul meu s-au trezit dintr-un lung vis mexican din Brazilia. Călătoriile în Europa și Statele Unite te fac mai mexican din cauza contrastului puternic, te obligă să te retragi în tine, dar Brazilia modifică ceea ce este mexican pentru tine, deoarece te afirmă în valorile tale umane și, de asemenea, îți ia dogmaticul și matachinul pe care îl avem mexicanii. În Brazilia, chiar și Alfonso Reyes a fost luat de la azteci pe care l-a pescuit în Mexico City. În Rio ești un cavaler bazat pe arome și mirosuri. Îngerii și demonii brazilieni care se agitau uneori între ei, aduceau culorile școlilor de samba și sugerau alte ferestre pentru viață.
Simțiți progrese în pictură?
Mai mult decât să mergeți înainte, cred că vă rezumați din ce în ce mai profund. Când am îndrăznit să țin un jurnal al excursiei mele picturale, am simțit că cuvintele ajută la specificarea conținutului evaziv al picturii mele. Toată vopseaua exterioară bună este rezultatul unei lupte interioare bune. Fiecare suprafață are culoare, textură și formă. Fiecare suprafață exterioară dezvăluie forțele binelui și răului care se mișcă în interiorul ei. Diavolul este alunecos, scapă de tine când atacă; uneori diavolul este haos, alteori ordine plictisitoare, alteori prudență rea. În pictură îngerul reprezintă îndrăzneala, inovația, curajul de a ne capta spiritul în materie. În pictură nu avansați, acoperiți.
Care este ghidul picturii tale?
Îndrumarea este emoția internă de a te vedea reflectat într-o parte a materialului extern. Nu pot vedea poze întregi, la fel cum nu pot vedea oameni întregi. Elementele care stârnesc cea mai mare energie îmi atrag atenția. Astfel, dintr-o dată găsesc bucăți de picturi ale mele sau ale altora care conțin vene ale adevărului meu.
Pictura este rațională?
Vopsesti cu tot; cu rațiunea ta, cu emoția ta și cu corpul tău. A începe să pictezi nu înseamnă a argumenta sau raționaliza; dimpotrivă, a începe să pictezi este un ritual. Pentru aceasta aveți nevoie de o anumită pace interioară, de o anumită armonie fundamentală; Ai nevoie de spațiu, liniște sau zgomote controlate, materiale, timp și dispoziție.
Este pictura ta destul de optimistă? Ești optimist?
Nu pictez niciodată cu o atmosferă proastă; Îmi cultiv cu atenție optimismul delicat și, dacă nu aduc, dacă nu pot să mă mulțumesc cu mine și cu viața, ar fi bine să nu pictez în acea după-amiază, să mă plimb prin munți sau doar să curăț pensule, să repar hârtii, până când trec vibrațiile proaste. Vreau doar să-mi surprind entuziasmul, zeul interior pe care îl aducem cu toții înăuntru, proprietarul îngerilor și al demonilor mei. Cântatul este mai dificil decât plânsul, cel puțin pentru mine, consider că este mai important pentru că trebuie să ne încurajăm reciproc.
Pictezi pentru a trăi sau trăiești pentru a picta?
Viața, deși nu durează mult, este imensă, este plină de mistere; logic este mai mare decât arta, iar arta este mai mare decât orice țară.
Se spune că pictura ta este foarte mexicană, este adevărat?
Sunt mexican de buric și sunt foarte mulțumit și nu trebuie să fac eforturi pentru a fi unul - este mai mexican când faci ceea ce te determină, când faci ceea ce ești și te arunci cu încredere deplină pentru a te traduce în treburile tale.
Care a fost relația dvs. cu galeriile și muzeele?
Din 1981, Arte Actual Mexicano de Monterrey m-a sprijinit, apoi Muzeul din Monterrey, Galeria de Artă Mexicană, Muzeul Tamayo, Arte Plastice, Muzeul Chapultepec, Muzeul José Luis Cuevas; Galeria Quetzalli din Oaxaca, Marco de Monterrey și în cele din urmă Muzeul Amparo din Puebla, care a achiziționat o bună colecție de lucrări ale mele. Am expus la Paris, Bogotá și în diferite orașe. Am recenzii bune și rele; Sunt în mijlocul unei lupte Dar singura mea preocupare este următoarea mea pictură.
Cine ești, ce ești?
Nu știu ce sunt, sau cine sunt, dar știu ce fac, prin urmare sunt pictor de tablouri, lucrător de piatră, frământ argilă, lustruiesc sticla, cred că sunt sonore colorate. De asemenea, când mă satur să stau pe loc, îmi place să stau și să scriu despre pictură, tehnologie și probleme politice. Dar ceea ce îmi place cel mai mult sunt femelele cu părul puțin mat.
